Fem museer designet af Zaha Hadid

Indholdsfortegnelse:

Fem museer designet af Zaha Hadid
Fem museer designet af Zaha Hadid

Video: Fem museer designet af Zaha Hadid

Video: Fem museer designet af Zaha Hadid
Video: Zaha Hadid in 7 Minutes: What Makes Her Architecture So Extraordinary? 2024, Kan
Anonim

Zaha Hadid er en af en generation af "starchitects", der konkurrerede om og vandt højprofilerede opgaver for kulturelle institutioner verden over. Den britisk-irakiske arkitekt er kendt for sine futuristiske bygninger med dramatiske, svævende linjer, der ser ud til at trodse tyngdekraften og lineariteten. Alle verdener af kunst, design og arkitektur sørgede over hendes alt for tidlige bortgang den 31. marts 2016, da Hadid døde i Miami efter et hjerteanfald.

Hadid blev født i Bagdad, Irak, studerede matematik på Beirut Universitet og flyttede derefter til London. Hun blev myndig under studenteroprørene i 1968, en kendsgerning, der afslørede sig i hendes affinitet til sovjetisk avantgardedesign.

Blandt hendes jævnaldrende ved Architectural Association of London var Rem Koolhaas og Bernard Tschumi. Meget hurtigt blev de anerkendt som et arnested for ekstraordinært arkitektonisk talent. Men mens andre i gruppen var kendt for deres strenge skriftlige udtalelser og filosofiske ideer, var Hadid, den yngste blandt dem, kendt for sine smukke tegninger.

Hun var partner på Office of Metropolitan Architecture med Rem Koolhaas og etablerede sit eget firma, Zaha Hadid Architects i 1979. I 2004 blev hun den første kvinde i historien til at modtage den prestigefyldte Pritzker-pris for arkitektur, og 2012 hun blev slået til ridder af dronning Elizabeth ogblev Dame Hadid.

Når fans og kritikere gør status over hendes ekstraordinære karriere, skiller Hadids museer sig ud i hendes arbejde som særligt revolutionerende.

Her er et retrospektiv af Zaha Hadids seks museumsdesign fra Michigan til Rom, Ohio til Aserbajdsjan.

MAXXI, Rom

Det ydre af MAXXI i Rom
Det ydre af MAXXI i Rom

MAXXI kan betragtes som Zaha Hadids mest succesrige bygning. Kort for Museo Nazionale delle Arti del XXI Secolo (Nationalmuseet for kunst fra det 21. århundrede) er det et museum for samtidskunst i Flaminio-kvarteret i Rom, lige lidt nord for byens centrum. Ligesom Whitney Museum of American Art eller The Met Breuer er det et tværfagligt rum for udstillinger og forestillinger.

Museet ærer Roms historie med en problemfri brug af beton, noget romerne mestrede som bedst set ved Pantheon. Hendes design refererer også til minaretten i Samarra og Berninis søjler på Vatikanets hovedpiazza.

Museet virker næsten som et rumskib, der er faldet ind i et ret beskedent kvarter i Rom, hvor ingen af naboarkitekturen ligner den.

Byggekommissionen var en integreret del af museets mission.

"MAXXI-designet går ud over bygningsmuseets koncept. Kompleksiteten af volumenerne, de buede vægge, variationerne og skæringspunkterne mellem niveauerne bestemmer en meget rig rumlig og funktionel konfiguration, som besøgende kan passere igennem via stadig anderledes og uventede ruter."

Hadid var overbevist om, at museetville ikke være en "objektbeholder", men en kunstcampus, der ville overlappe, forbinde og flyde for at skabe interaktive rum.

Rummet blev også udformet til at passe til en travl tidsplan med midlertidige udstillingsrum. Der er få ubevægelige vægge, og trapperne ser ud til at svæve i museets indre. Det åbne loft tillader naturligt lys at strømme indenfor.

Cincinnati Contemporary Arts Center

Eksteriør af Contemporary Art Center Cincinnatti
Eksteriør af Contemporary Art Center Cincinnatti

Hadids allerførste bygning i USA var Cincinnati Contemporary Arts Center. Det var også hendes første bestilling for et offentligt rum og et definerende værk, hvor hun afslørede sin brillans til at designe kunstudstillingsrum.

Det geniale ved CCAC er måden, kunst og gade forenes på. Lobbyen er et flydende plan, der skråner ned fra bagsiden af bygningen. Åbninger er skåret ind i væggene for at give udsigt til de forskellige gallerier. Der er også tre huller skåret lodret gennem museet, der bringer naturligt lys til hver etage. Den overordnede effekt binder lys, mennesker og kunst sammen til et rum, der ikke er defineret af vægge.

CCAC præsenterer et konstant skiftende program af samtidskunstudstillinger og -forestillinger. Deres mission er at påvirke regionale og globale samfund ved at tilbyde skiftende kunstoplevelser, der udfordrer, underholder og uddanner.

Museet er også kendt som Lois & Richard Rosenthal Center for Contemporary Art.

Messner Mountain Museum Corones

MessnerBjergmuseet Corones
MessnerBjergmuseet Corones

Messner Mountain Museum Corones i Bolzano, Italien åbnede den 24. juli 2015. Det er den sidste bygning i en serie af seks opført på bjergtoppe på tværs af Sydtyrol i et museumsprojekt skabt af bjergbestigeren Reinhold Messner. Museet har over 1.000 kvadratmeter udstillingsrum dedikeret til traditionerne, historien og disciplinen inden for bjergbestigning.

Bygningen ser ud til at være begravet i bjergsiden. Hadid forklarede, at besøgende kunne stige ned i bjerget, udforske huler og grotter og derefter komme frem gennem en bjergvæg og ud på en terrasse, der hænger ud over panoramaudsigten over Alperne og Dolomitterne.

Eli og Edythe Broad Museum ved Michigan State University

Eli og Edythe Broad Museum ved Michigan State University
Eli og Edythe Broad Museum ved Michigan State University

Denne bygning bestilt af moderne kunstmæcener Eli og Edythe Broad kan ses i "Batman vs. Superman: Dawn of Justice" under et cocktailparty med Lex Luthor.

Hadids bygning ligner intet de traditionelle murstensbygninger, der definerer campus ved Michigan State University. Den har en stål- og glasfacade, der står som et fyrtårn for samtidskunstudstillingerne indenfor. Hadid kommenterede, at museets facade var designet til at have "et evigt skiftende udseende, der vækker nysgerrighed, men som aldrig helt afslører dets indhold."

Museet blev bygget med en donation på $28 millioner dollars fra Broads. Det var også beregnet til at være en økonomisk drivkraft for East Lansing og bringe over 5 millioner dollars i turismepenge tilbyen. Den Hadid-designede bygning er nu et pilgrimsrejsepunkt for seriøse fans af samtidskunst, der gør den lille universitetsby til en destination.

Heydar Aliyev Cultural Center

Zaha Hadids museumsdesign i Aserbajdsjan
Zaha Hadids museumsdesign i Aserbajdsjan

Signaturbygningen i Baku, Aserbajdsjan, Heydar Aliyev-centret blev designet til at være en flydende form, der udspringer naturligt fra landskabet. Den glatte facade forbinder museet, auditoriet, multisalen og alle indgange til en enkelt flade, der også strækker sig ind i bygningens indre. Det blev kåret til Årets Design af Londons Design Museum. Mange kritikere anser det for at være Hadids kronen på værket og den fulde erkendelse af hendes karakteristiske swooping-stil.

Kontrovers prægede flere af Hadids projekter. Især Baku-museet er opkaldt efter Heydar Aliyev, en tidligere KGB-officer, der blev leder af Aserbajdsjan og har været forbundet med mange menneskerettighedskrænkelser.

Åbningsudstillingen kaldet "Life, Death, and Beauty" indeholdt Andy Warhols kunst. Roterende udstillinger viser kunstnere i verdensklasse.

1 Heydər Əliyev prospekti, Bakı AZ1033, Aserbajdsjan

Anbefalede: